Le Wilder Kaiser n° 11/36 représente une scène de matin d'hiver profond, juste après une chute de neige fraîche. Une lumière froide et scintillante imprègne le paysage, rendue dans des tons turquoise vif, outremer et jaune doux, qui se fondent en une harmonie chromatique subtile. Le tableau traduit le calme d'un matin d'hiver clair, où la lumière se réfracte dans la neige, baignant le paysage montagneux d'une atmosphère presque éthérée.

Les couleurs ont été élaborées sur une longue période, par la superposition de nombreuses couches délicates. D'innombrables coups de pinceau se chevauchent, créant une structure picturale à plusieurs niveaux d'où la lumière semble émaner de l'intérieur même de la toile. La luminosité du tableau provient non seulement des couleurs utilisées, mais aussi du jeu des couches transparentes de couleur.

Avec Le Wilder Kaiser n° 11/36, les éléments formels développés pour la série atteignent leur apogée. La bande de couleur abstraite horizontale en bas du tableau, ainsi que les bords légèrement assombris, sont utilisés ici pour la première fois avec l'équilibre qui caractérise le reste de la série. C'est également la première œuvre de la série réalisée sur une toile plus épaisse et délibérément présentée sans cadre. Ceci permet à la peinture de s'affirmer comme un objet à part entière, renforçant ainsi l'intensité de son jeu de lumière.

L'œuvre a été présentée pour la première fois lors de l'exposition « 36 Moods of the Wilder Kaiser » au Studio G10 de Kitzbühel. Elle y formait un ensemble de quatre ambiances lumineuses coordonnées, avec « The Wilder Kaiser » n° 12/36, 13/36 et 14/36, explorant différentes facettes de la lumière hivernale sur le massif du Wilder Kaiser. Ensemble, les quatre tableaux déploient une harmonie chromatique cohérente et soulignent la nature sérielle de ce groupe d'œuvres.